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古偶男主人设的天花板在哪儿?

楼主 24楼影院 2022-11-14
古偶剧,是小生小花的试炼场,也是捧出年轻流量的捷径。

一是因为观众喜好:我们骨子里多多少少带点古偶剧DNA,大部分时间会收获失望,但不妨碍下一次翘首以待,永远天真,永远热泪盈眶。底盘决定了古偶剧的播放数据不会太差,运气好点还能小爆或大火。

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二则取决于剧情之大张大合:偶像剧的核心是谈恋爱,现偶中的浪漫行为必须落地于现实,无非就是为爱人放弃家族继承权这一套组合拳;古偶却不一样,痴男怨女以三生三世打底,数道轮回中的生离死别都是爱过的痕迹。剧情张力越大,主角魅力越大,人设红利也能被主演尽收囊中。

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久而久之,达成共识:古偶剧爆人,尤其易爆小生。因为追剧人群多为女性,随着男色消费的兴起,古偶剧男主角往往是大家对异性的幻想投射。

那么,怎样的人设更容易火呢?通常情况下,男主演的演技和颜值也是重要因子,但今天,我们主要来探讨剧本人设的问题。在此,我们需要引入ABO设定及世界观。

狼群的等级结构由强至弱分为三种:Alpha狼扮演着首领的角色,Beta狼是被领导的大多数,Omega狼是最弱小、最容易被掠夺食物的人。从它们尾巴的下垂程度,可以判断隶属于哪一种群。

欧美同人小说借鉴了狼群的ABO设定,赋予人ABO的属性。类比可知,Alpha是两性关系中占强势的一方、有攻击性和主动性;Omega是其反义词,代表易被支配的弱者;Beta是位于两者间的性格,方方面面较为中庸。

借此,观察古偶剧男主角(也包括男二号)人设我们不难发现:大多数讨喜的角色都是男A或男O。男A是天生具有掌控力的精英玩家,可对应古偶剧中的疯批王者型男主。男O则具有与生俱来的脆弱感,可对应古偶剧中的吐血病娇型男主。

首先,我们来看男A,他精准狙击了观众的慕强心理,对强者或强权的迷恋敬佩是人的动物性特征。他们对外杀伐果决、毫不手软,但心底总有几分柔情蜜意留给女主角。

弱水三千,独取一瓢,可依靠、可信赖、可一人独当外界的狂风骤雨,用羽翼搭建起一个小小的安全屋。

《独孤天下》里“血洗B站”的宇文护在群像剧里抢走所有风采,正是因为他够强。身为一人之下的太师,他架空了王权,风轻云淡间操纵着一任任傀儡皇帝,好似做到这一切毫不费工夫。


《东宫》中的李承鄞是天生适合继任大统的皇子,他游刃有余地行走在母族势力和故人旧部间,永远争取着最大化的利益。地位稳固后,撕下扮猪吃老虎的假面,开始过桥抽板、卸磨杀驴。


有时候,人间的强者还不够,古偶剧还会搬出位列仙班的强者,譬如《琉璃》中的柏麟帝君。他统领天界,打着守三界苍生的旗号,实则把修罗族和仙界玩于股掌间。


男A通常对自己狠,对别人也狠,在偏执的个性下做出种种疯狂行为。为何“他好疯,我好爱”?因为我们在现实生活中活得谨小慎微,对挑衅规则的疯批情有独钟。

宇文护在皇帝眼皮底下与皇后珠胎暗结,无论是闯后宫还是闯王殿,如入无人之地。篡不篡位,全看他心情。李承鄞后期为爱所困,对疑似与妻苟合的堂兄步步紧逼,逼迫太子妃亲眼看着堂兄中箭身亡。柏麟帝君对罗喉计都残忍的“改头换面”则挑战着观众的接受极限。

但深情,永远是暴戾男A们的免死金牌。毕竟在偶像剧里,爱情理应放在首位。即使他们负天下人又如何,只要对女主情根深种,就自有观众为其心疼找补。

男A的最佳CP是女O或女A,前者嗑的是反差萌,如腹黑李承鄞x傻白甜小枫;后者嗑的是双强,如野心勃勃的太师宇文护x皇后般若。

当然也有不少男A设定较流于表面,圈粉能力自然也就不足了。


接着,我们来看与男A完全相反的男O,他们外形清秀或娇柔,通常病病歪歪,具有生理或心理缺陷,擅长吐血和晕倒。但偶尔流出的脆弱感和易碎感,总能狠狠激发女性观众的母性,由心底而生怜爱感。

《琉璃》一共59集,禹司凤吐血了81次,不是在吐血,就是在吐血的路上。他温柔又隐忍,十生十世辗转情劫,全程追妻,反复被虐。


《少年游之一寸相思》里,左卿辞自幼中毒,体弱多病,在“哪能不挨刀”的江湖上艰难续命,后期又一夜白头,命不久矣。


男O天然适合被虐,无论是红眼眶、吐鲜血、还是战损妆,都能让观众由怜生爱、由爱产生快感、冒出“好想蹂躏他”的念头。

这种心理也很好理解,有人爱健硕,就会有人爱残缺。就如欧洲中世纪流行一时的结核病,因患者体型纤细瘦削、脸色苍白中带一丝潮红、说起话来娇喘吁吁,竟逐渐演化为一种浪漫病。

和男A女A不一样,古偶剧一般不会写出男O女O的人设,双强带来爽感,双弱只会让观众憋屈。于是,男O女A的CP应运而生,这在一定程度上也折射了女性主义的潮流,为什么不能是女性给男性拯救或依靠呢?

禹司凤的CP褚璇玑和左卿辞的CP苏云落的共同点是:姐就要slay全场、护你周全。如此,女强人和小娇夫的搭档也让观众耳目一新。


古偶剧观众的偏好也在与时俱进,纯粹的男A或男O也无法满足大家的高需求。比男A或男O更受青睐的人设是A中带O,譬如90%A+10%O,对其他人封心绝爱,脆弱一面只向心爱之人袒露。

《香蜜沉沉烬如霜》中的润玉就是最佳范例,清傲孤绝,手腕强硬,独对锦觅青眼相待。虽然爹不疼、妈不爱、女主自有官配,但润玉拥有观众的熊熊爱意。


男主角的“坏”若想被观众更好地接受,就必须铺垫他的旧时创伤,或因缺爱,或因变故,或因坎坷,反正绝不能是没有故事的天生坏种。

古偶剧里最难塑造的人设是男Beta。比起男A男O,他们显得缺乏特点、面目模糊。古偶剧男主要么猖狂,要么柔弱,而男B却是平庸型人物。所以古偶剧里的男B,通常是以不太重要的身份出场,用以衬托主角。

《少年游之一寸相思》和《大宋少年志》都是群戏,戏中的殷长歌和薛映就是典型的男B,被耀眼男主遮去了光芒,是回忆起来会率先遗漏的角色。当然,毕竟背景是充满浪漫色彩的古偶剧,两人还是叠上了武艺高强的技能。

(殷长歌若不是因为结局悲惨,可能存在感会更弱)

可古偶剧里较为抗拒的男B,在古早武侠剧里,也曾是被认真刻画的男主角。他呈现的是小人物成长为大侠的过程。武侠剧里最经典的成长型男B是郭靖,甫一出场时较为平凡木讷,缺乏亮眼的个性,最终成长为一代大侠。

与郭靖形成相反镜面的杨康,是大起大落的男A特质,在当下的语境里很受欢迎,甚至有观众发出这样的论调,“杨康再坏,却只爱穆念慈;郭靖再好,还是辜负了华筝。”这就纯粹是用古偶剧脑看待两个复杂的男性角色了


回到现今古偶剧,前三集就要抓人眼球,爱恨情仇全交代完毕,温吞吞的男B根本就没有慢慢成长的空间。

因此男A、男O大受欢迎,说到底还是这样的人设省事,好驾驭,易出爆款。但这样的捷径走多了,就没有人细细钻研剧本和演技了,都忙着不断突破男主人设的天花板,你疯魔我比你更疯,你会吐血惹人爱我比你吐的更多,反正只要对女主专一,一切离谱的行为都可以得到宽恕。

而没有人设加持的平庸男B,什么时候才能重新被编剧导演看上,好好打磨认真讲故事?我一直在期待这一天的到来。

(有流量小生在直播时直言:古装剧不需要演技,颜值够,人设好就可以了。)




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